Le vingtième siècle nous a plongé dans la perplexité avec Le Grand Sommeil, le suivant s’est ouvert sur une énigme : Mulholland Drive de David Lynch. Réalisé en 2000, sorti en 2001, ce film, un des plus... Lire la suite »

Film-labyrinthe, film-somme du cinéma lynchien, Mulholland Drive, plus gros succès public du réalisateur américain, a marqué les esprits lors de sa sortie en salle en 2001. Revisitation du polar mâtiné d’un onirisme propre à David Lynch, Mulholland... Lire la suite »

Menacé par l’emprise du tout-métafilmique qui limite parfois le discours critique autant qu’il le stimule, l’essai consacré par Hervé Aubron, dans la belle collection « Côté films » des éditions Yellow Now, à l’avant-dernier film de David Lynch... Lire la suite »

La scène, située au début des trois heures de Los delincuentes, paraît à première vue dénuée de tout lien avec le cœur du récit : à la banque où travaille Morán (Daniel Elías), une femme souhaite déposer un... Lire la suite »

Sorti entre Lost Highway et Mulholland Drive, Une histoire vraie constitue en apparence une anomalie dans l’œuvre de David Lynch. Abandonnant temporairement les mondes cauchemardesques qu’il explore depuis ses débuts, le cinéaste aborde ici l’imaginaire... Lire la suite »

Deux ans après le succès de Boîte noire, Yann Gozlan creuse avec Visions le sillon du thriller technique et paranoïaque. Le personnage principal, Estelle (Diane Kruger), est pilote pour European Airlines ; par elle, le film... Lire la suite »

Dans un podcast consacré à Tenet, François Bégaudeau comparait les discussions autour des films de Christopher Nolan à des débriefs de lycéens angoissés à la sortie d’un devoir sur table. Qui a compris quoi ? Qui a été capable de répondre... Lire la suite »

Qu’ils renferment l’essence d’une actrice ou d’un acteur, ou qu’ils révèlent un part insoupçonnée de leur jeu, certains gestes permettent de circonscrire plus précisément la singularité d’une présence. En voici quelques-uns.  Les mains de Meryl... Lire la suite »

Abusivement présenté ici et là comme une « restauration », la remastérisation d’INLAND EMPIRE par Janus Films soulève plusieurs questions liées à la retouche des films, qui atteint aujourd’hui un nouveau point de perfectionnement avec le recours aux intelligences... Lire la suite »

C’est une scène d’Eyes Wide Shut assez connue : invité avec son épouse à une luxueuse réception de Noël, Bill Hartford (Tom Cruise) se fait draguer par deux ravissantes jeunes femmes. Le trio avance bras dessus, bras... Lire la suite »

Comment va la critique de cinéma (et où va-t-elle) ? Telle est la question qui structure souterrainement cette série, baptisée... Lire la suite »

Lost Highway s’ouvre dans une maison qui, par sa décoration minimaliste, ses murs aux couleurs ternes et sa quasi-absence de lumière naturelle, rappelle l’appartement d’Isabella Rossellini dans Blue Velvet. C’était dans ce lieu que s’opérait... Lire la suite »

Deauville est un festival clivé : dans la journée, on y découvre de petits objets affichant parfois ostensiblement leur esthétique d’indépendants et réalisés la plupart du temps par des inconnus (la moitié des treize longs-métrages de la... Lire la suite »

Le dernier film de Christophe Honoré s’inscrit d’emblée à mi-chemin entre l’autofiction et le documentaire : tous les acteurs (et le réalisateur lui-même) y jouent leur propre rôle dans un lieu où ils ont l’habitude d’évoluer, et les... Lire la suite »

Alors que Sailor et Lula se trouvent coincés dans le motel où leur road trip s’est enlisé, la jeune femme se lamente entre deux sanglots : « This world is wild at heart and weird on top »... Lire la suite »

« Les rapports de Lovecraft et du cinéma nous semblent très importants, même si, jusqu’à présent, ils brillent par leur absence. » Cette phrase étonnante de François Truchaud, qui dirige en 1969 un numéro des Cahiers de... Lire la suite »

« A candy-colored clown they call the sandman Tiptoes to my room every night Just to sprinkle stardust and to whisper : Go to sleep. Everything is all right. » Roy Orbinson, In Dreams   Lorsque Blue Velvet sort... Lire la suite »

Nina Wu est un film foisonnant, autant fiction consacrée au cinéma qu’œuvre fantastique et drame sentimental. Toutes ces pistes convergent toutefois vers l’héroïne, Nina (Wu Ke-xi), une jeune comédienne qui pense avoir déjà laissé passer... Lire la suite »

Nina Wu est un film foisonnant, autant fiction consacrée au cinéma qu’œuvre fantastique et drame sentimental. Toutes ces pistes convergent toutefois vers l’héroïne, Nina (Wu Ke-xi), une jeune comédienne qui pense avoir déjà laissé passer... Lire la suite »

Au début du film, Anna (Noémie Schmidt), vêtue d’un chemisier à motif d’oiseaux, s’arrête dans l’escalier en colimaçon du restaurant où elle travaille pour observer, à travers les pans d’une baie vitrée, des « âmes en peine » ou... Lire la suite »