Pour son pre­mier film, le jeune réa­li­sa­teur alle­mand, Mar­co Kreuz­paint­ner, met en scène un ado­les­cent qui prend peu à peu conscience de ses atti­rances sexuelles pour son meilleur ami. Si la sin­cé­ri­té de la démarche ne fait aucun doute, la médiocre mise en scène par­vient dif­fi­ci­le­ment à tra­duire l’am­bi­va­lence de cette situa­tion atten­due et entre­tient mal­heu­reu­se­ment bon nombre de cli­chés sur la com­mu­nau­té gay.

Amis de longue date, Tobi et Achim partent pour un cham­pion­nat d’a­vi­ron avec leurs copines res­pec­tives. Encore peu expé­ri­men­tés pour ce qui est des choses de l’a­mour et du sexe, les deux ado­les­cents entre­tiennent une rela­tion forte et tein­tée d’am­bi­guï­té. Au cours de ce voyage, Tobi va plei­ne­ment prendre conscience de son atti­rance pour son meilleur ami. Pour faci­li­ter les choses, le réa­li­sa­teur a choi­si d’i­so­ler le groupe d’a­do­les­cents du reste de la socié­té pour consti­tuer un micro­cosme très réduit où cha­cun revêt une fonc­tion type (l’ho­mo­phobe, la fille com­pré­hen­sive). Et pour faci­li­ter encore plus le coming-out de Tobi, l’é­quipe adverse est uni­que­ment com­po­sé de jeunes homo­sexuels assu­més et affi­chés. En par­tant d’un pos­tu­lat sim­pliste et binaire, le réa­li­sa­teur va for­cé­ment limi­ter la por­tée de son pro­pos.

À la rela­tion d’a­mi­tié trouble qui aurait pu don­ner matière à une pas­sion­nante réflexion sur l’a­mour frus­tré, Mar­co Kreuz­paint­ner pré­fère le comique de situa­tion en confron­tant de jeunes Alle­mands rem­plis de pré­ju­gés à une horde d’ho­mo­sexuels décom­plexés. Si cer­taines scènes peuvent prê­ter à sou­rire, on n’en oublie jamais le drame intime qui se joue pour Tobi et auquel le film ne donne fina­le­ment qu’une moindre impor­tance. La mise en scène, aus­si pares­seuse qu’un télé­film grand public de pre­mière par­tie de soi­rée, n’ac­com­pagne jamais l’a­do­les­cent dans cette quête du désir, dans sa demande de véri­té ; elle ne fait que l’illus­trer pla­te­ment. Au mieux, la seconde par­tie insiste – assez pathé­ti­que­ment d’ailleurs – sur le désar­roi sou­dain du jeune homme enfin révé­lé à ses dési­rs, comme si au der­nier ins­tant, le réa­li­sa­teur s’é­tait sou­ve­nu des rai­sons pour les­quelles il avait pen­sé ce pro­jet. Du coup, on n’é­chappe que trop rare­ment aux pon­cifs sur le mal de vivre de l’a­do­les­cent qui assume mal sa sexua­li­té. Mélan­co­lie et soli­tude se donnent for­cé­ment ren­dez-vous, sur fond de musique triste illus­trant un enchaî­ne­ment de fon­du au noir à l’es­thé­tique clip.

Du rose mesu­ré au noir puis au rose gran­di­lo­quent, Sum­mer Storm peine péni­ble­ment à trou­ver sa cou­leur, et tente de com­bler tout un ensemble de han­di­caps par une bande-son digne d’une com­pil” gay élé­men­taire. Du Power of Love des Fran­kie Goes To Hol­ly­wood au Go West des Vil­lage People, le gay power s’af­firme avec toute la mol­lesse d’une comé­die fami­liale, bien loin du ton ora­geux qu’au­rait pu nous lais­ser espé­rer le titre, fina­le­ment très illus­tra­tif.

À cher­cher par tous les moyens à ne pas repous­ser le grand public, le réa­li­sa­teur se han­di­cape de trop nom­breux com­pro­mis. Tota­le­ment dépour­vue d’au­dace – tant au niveau de la mise en scène que d’un trai­te­ment trop timo­ré du désir sexuel – la por­tée du pro­jet de Mar­co Kreuz­paint­ner s’é­miette rapi­de­ment. Dom­mage pour les acteurs, Robert Stad­lo­ber en tête, natu­rels et spon­ta­nés, seuls capables de don­ner corps à ce récit ini­tia­tique par­ti­cu­liè­re­ment labo­rieux et sur lequel il serait mal­heu­reu­se­ment bien inutile de s’at­tar­der.