Adepte de la sim­pli­ci­té et des bons sen­ti­ments, Car­los Sorín par­tage depuis quelques années ses anec­dotes argen­tines en pro­po­sant des films en forme de fables : de petites his­toires ori­gi­nales ou banales, faites pour nous rap­pe­ler que le bon­heur se trouve dans les choses les plus simples. Avec Jours de pêche en Pata­go­nie et son pro­ta­go­niste, ancien alcoo­lique de Bue­nos Aires en vacances en Pata­go­nie pour s’essayer à la pêche au requin, le réa­li­sa­teur ne fait que rejouer une par­ti­tion déjà connue, jolie mais trop sim­pliste pour être vrai­ment agréable.

En voyage dans la cam­pagne argen­tine suite à un pro­blème de san­té, Mar­co Tuc­ci se repose et apprend à pêcher le requin. On com­prend vite que la pêche n’est qu’un pré­texte à son voyage puisque l’hôtel où il s’installe est proche de l’endroit où vit sa fille, qu’il n’a pas vue depuis plu­sieurs années. Leur pas­sé tumul­tueux et l’ancien alcoo­lisme du pro­ta­go­niste, bien que tus le plus sou­vent, appa­raissent clai­re­ment comme le point de départ de l’intrigue et le pré­texte de l’anecdote : au fond, il ne s’agit que de la rédemp­tion d’un vieil homme récon­ci­lié avec la vie – et qui entend se récon­ci­lier avec sa fille, deve­nue mère.

Sous ces bonnes inten­tions et ces bons sen­ti­ments, Car­los Sorín applique la recette de ses pré­cé­dents films et notam­ment de son deuxième long-métrage (His­to­rias Míni­mas, il y a dix ans) qui s’évertuait à trou­ver, sous la sim­pli­ci­té du quo­ti­dien, le plai­sir de la vie. De ce bon film, le réa­li­sa­teur argen­tin reprend le pro­pos, y ajou­tant mal­heu­reu­se­ment la pesan­teur de son sujet (rédemp­tion et par­don). Mal­gré la beau­té des pay­sages de Pata­go­nie, mal­gré la sim­pli­ci­té et la pudeur dont fait preuve la mise en scène de Car­los Sorín, ses Jours de pêche en Pata­go­nie res­semblent trop à la répé­ti­tion sco­laire d’une méthode qui a fonc­tion­né et qui peut sem­bler, in fine, aus­si vide que les routes longues et désertes qu’il aime fil­mer.

À cause de la peur du scé­na­rio à dévoi­ler expli­ci­te­ment les enjeux de son thème – une peur jus­ti­fiée – la pre­mière moi­tié du film s’éternise sans qu’on en sai­sisse la direc­tion. La seconde moi­tié, qui s’attache plus pré­ci­sé­ment à récon­ci­lier les per­son­nages, est plus tra­di­tion­nelle, mais aus­si plus balourde : caché der­rière la finesse sup­po­sée de ses silences, le réa­li­sa­teur se laisse aller à des scènes assez gros­sières, qui jouent d’un sen­ti­men­ta­lisme facile et pleur­ni­chard (voir notam­ment la scène du res­tau­rant où le pro­ta­go­niste est lais­sé seul avec le jouet qu’il sou­hai­tait offrir à son petit-fils). Pro­po­ser son per­son­nage dans le hic et nunc de la fic­tion sans jamais expli­ci­ter ses moti­va­tions – inten­tion louable – condamne mal­heu­reu­se­ment Jours de pêche en Pata­go­nie à la molle uni­vo­ci­té de son pro­pos et de sa démons­tra­tion – alour­die, encore, par la moue satis­faite de l’acteur prin­ci­pal. Ain­si la rela­tive spon­ta­néi­té du récit est balayée par sa ten­dance trop lourde à jouer sur la corde sen­sible. Ce petit et joli film n’apporte rien de neuf – ni à la fil­mo­gra­phie de Sorín, ni au spec­ta­teur.