La comé­die sen­ti­men­ta­lo-amé­ri­caine de base a‑t-elle encore de l’humour à (re)vendre ? Une ques­tion res­sem­blant à un véri­table défi pour tout cinéaste gen­ti­ment mains­tream, et que tente ici de rele­ver Den­nis Dugan, réa­li­sa­teur du cala­mi­teux Quand Chuck ren­contre Lar­ry et d’autres navets davan­tage pré­pa­rés pour la course aux Raz­zie Awards qu’à celle de la recon­nais­sance publique et cri­tique. Seule­ment, est-ce réel­le­ment renou­ve­ler un genre popu­laire que de pro­po­ser une paro­die qui en sacra­lise bien trop vite les ficelles les plus usées ? Autant dire que la ques­tion tourne à l’absurde et le film à l’échec total.

Pour­tant, Le Mytho pré­sen­tait bien les atouts d’une paro­die de la comé­die amé­ri­caine pré­fa­bri­quée pour tren­te­naires en manque de gui­mauves sen­ti­men­tales. Pre­nez en effet un comé­dien tel qu’Adam Sand­ler, dont le talent comique semble s’épuiser au fil des pro­duc­tions, et faites-lui par­ta­ger l’affiche avec une actrice comme Jen­ni­fer Anis­ton, dont le si bref pas­sage dans le ciné­ma indé­pen­dant semble confir­mer l’échec de toute rup­ture avec son pas­sé télé­vi­suel légen­daire. Quoi de plus ban­kable que de réunir dans un même film deux comé­diens ayant de très bonnes rai­sons d’être remon­tés contre le genre de la comé­die roman­tique ? D’autant que la trame scé­na­ris­tique du film avait de quoi consti­tuer un beau pré­texte pour envoyer la sauce miel­leuse de bons sen­ti­ments à la pou­belle. Dan­ny (alias Adam Sand­ler) a en effet tou­jours pré­ten­du être marié afin de séduire n’importe quelle femme qui lui serait autre­ment parue inac­ces­sible. Lorsqu’il ren­contre enfin la femme de ses rêves, sa mytho­ma­nie habi­tuelle le contraint de deman­der à son assis­tante (incar­née par Jen­ni­fer Anis­ton) de bien vou­loir se faire pas­ser pour son ex-femme et d’entraîner dans cette super­che­rie ses propres enfants. Le cata­clysme men­son­ger pré­ci­pite ce beau petit monde à Hawaï, pour un séjour qui risque de com­pro­mettre plu­sieurs pro­jets.

La scène d’ouverture tente donc d’imposer au film, avec plus ou moins de suc­cès, un cynisme à l’image de la pre­mière fian­cée de Dan­ny, qui annonce clai­re­ment épou­ser le futur chi­rur­gien plas­tique pour son compte ban­caire plu­tôt que pour son phy­sique ingrat. Mal­heu­reu­se­ment, il est bien dom­mage de consta­ter que le réa­li­sa­teur ne se com­porte pas en aus­si belle peste que cette pre­mière pro­ta­go­niste. Loin de ridi­cu­li­ser les tra­di­tion­nelles recettes de la comé­die sen­ti­men­tale, il pré­fère en uti­li­ser les mêmes ingré­dients, dans un mélange d’humour gras, miso­gyne, et qui semble tout juste ne fonc­tion­ner que lorsqu’il se concentre sur le phy­sique raté des patients cir­cu­lant dans le cabi­net du Dr Adam Sand­ler. Un comique super­fi­ciel ? C’est ce qui pour­rait en effet expli­quer l’échec de l’entreprise paro­dique de Den­nis Dugan. En uti­li­sant des res­sorts comiques uni­que­ment basés sur des sté­réo­types cou­rants (la blonde écer­ve­lée fana­tique des “N Sync, le coif­feur gay, le meilleur ami for­cé­ment obsé­dé et beauf), le réa­li­sa­teur déploie les situa­tions les plus pré­vi­sibles et les plus gro­tesques. Pour­tant, la prin­ci­pale super­che­rie jouée par Dan­ny et son assis­tante aurait pu don­ner lieu à un jeu de rôles inté­res­sant, mais l’inventivité est ici sacri­fiée au nom de situa­tions mille fois revues sup­po­sées don­ner aux comé­diens leur minute de gloire.

Il paraît donc impos­sible d’échapper à la séquence d’exhibition plas­tique de Jen­ni­fer Anis­ton, ni à l’accent faus­se­ment bri­tish et tel­le­ment exas­pé­rant de la petite Bai­lee Madi­son, dont on regrette dès lors le talent dra­ma­tique tel qu’il avait été démon­tré dans Bro­thers de Jim She­ri­dan. Dans le rôle de la tra­di­tion­nelle rivale de lycée cen­sée incar­ner un pseu­do-modèle de réus­site, Nicole Kid­man offre très cer­tai­ne­ment la pres­ta­tion la plus inté­res­sante, dans une com­po­si­tion pra­ti­que­ment auto-paro­dique. Hélas, elle ne peut sau­ver à elle seule le film du nau­frage. La très plate mise en scène ne fait que ren­for­cer le sen­ti­ment d’un réa­li­sa­teur croyant faire mouche avec un pro­duit ver­sant dans le plus grand confor­misme alors qu’il se donne l’apparence de la comé­die sub­ver­sive. Le film n’en garde pas moins le mérite de confir­mer que la paro­die sen­ti­men­tale devrait peut-être s’offrir un peu de vacances.