En pas­sant à la réa­li­sa­tion, l’ac­trice Maï­wenn a concré­ti­sé un pro­jet très per­son­nel. Lan­cé sur ses fonds propres, puis refi­nan­cé par ses pro­duc­teurs, Par­don­nez-moi doit tout à l’exi­gence per­son­nelle et artis­tique de sa réa­li­sa­trice-comé­dienne. Un film étrange, convul­sif et qui reste, sinon tota­le­ment réus­si, au moins étran­ge­ment fas­ci­nant.

Actrice de théâtre, Vio­lette décide, alors qu’elle est au début de sa gros­sesse, de fil­mer sa famille pour son enfant à venir. « Je veux une camé­ra qui fait que les gens ne me croient pas si je leur dis que je filme, qu’ils ne me prennent pas au sérieux » lance-t-elle. Un monde sépare sou­vent ce que Vio­lette dit et ce qu’elle désire. Ce sera elle, en fait, qui vou­dra ne pas prendre au sérieux les conflits fami­liaux que sou­lève sa nou­velle lubie, tan­dis que les autres vivront plei­ne­ment cette étrange agres­sion.

Dif­fi­cile pour ceux qui se sou­viennent de l’ac­trice-réa­li­sa­trice Maï­wenn dans Le Cin­quième Élé­ment de la recon­naître dans le rôle de Vio­lette. Angois­sée, har­gneuse et bou­le­ver­sante, elle crève lit­té­ra­le­ment l’é­cran. Scé­na­riste d’un film qu’elle décrit comme pri­vé de scé­na­rio, Maï­wenn livre une œuvre dérou­tante, à la construc­tion com­plexe. La réa­li­sa­trice a plu­sieurs iden­ti­tés dans son film. À l’é­cran, elle est Vio­lette qui décide de fil­mer son monde. Elle joue aus­si un rôle au théâtre – rôle qui n’est pas sans rap­pe­ler le per­son­nage de Vio­lette, qui n’est elle-même qu’un miroir pour Maï­wenn. Der­rière la camé­ra, elle réa­lise évi­dem­ment son film, mais brouille encore les fron­tières en insé­rant dans la fic­tion des images d’ar­chives de sa propre enfance… Maï­wenn a déci­dé, en der­nier recours, et après avoir audi­tion­né nombre de comé­diennes, d’in­car­ner elle-même Vio­lette. Elle s’est sou­vent, lors du tour­nage, lais­sée aller à inté­grer des élé­ments de ses propres expé­riences à un per­son­nage déjà lar­ge­ment auto­bio­gra­phique. Son jeu, comme celui des autres acteurs, est basé sur l’im­pro­vi­sa­tion, qu’elle a impo­sé à tous ses inter­prètes. Le film y gagne une effi­ca­ci­té et une agres­si­vi­té redou­tables, évi­dem­ment ren­for­cées par une mise en scène dépouillée qui n’est pas sans rap­pe­ler celle de Fes­ten.

Domi­nique, l’ombre du père ado­ré et détes­té (incar­né par le talen­tueux Pas­cal Greg­go­ry) trans­pa­raît dans tous les per­son­nages mas­cu­lins de Par­don­nez-moi. Pré­sen­té par sa fille comme un monstre violent et mani­pu­la­teur, un irres­pon­sable Peter Pan, il n’ap­pa­raît à l’é­cran que comme un doux rêveur, un peu inter­dit devant la vio­lence fiel­leuse de la haine que lui porte Vio­lette. Mais le père, c’est éga­le­ment Paul, cam­pé par Auré­lien Recoing, dans le rôle de l’a­mant de la mère, géni­teur igno­ré de la petite sœur de Vio­lette, et qu’elle fini­ra par dési­rer et comme père, et comme amant. Le père, c’est enfin le petit ami, qui fuit à toutes jambes lorsque Vio­lette lui pro­pose le mariage. On ne sau­rait trop évo­quer Electre, pen­dant fémi­nin d’Œ­dipe dans la mytho­lo­gie. C’est là la grande fai­blesse du film : les obses­sions de Maï­wenn trans­pa­raissent tel­le­ment qu’on a l’im­pres­sion d’as­sis­ter à une illus­tra­tion fil­mée par la patiente de sa thé­ra­pie.

Mais règle-t-elle seule­ment ses comptes ? La psy de Vio­lette lui lance que ce per­son­nage de père déjà mul­tiple a été peut-être été seule­ment fan­tas­mé par elle. Alors que per­sonne dans sa famille ne confirme ses sou­ve­nirs, elle sou­tient mor­di­cus ses griefs contre son père. Son film n’est pour elle que la mise en scène de ce qu’elle aurait aimé être la réa­li­té. Dès lors, on s’in­ter­roge : qui de Vio­lette ou de Maï­wenn se sert de son film pour concré­ti­ser ses angoisses et ce père haï et dési­ré ? La folie par­fois insou­te­nable que dégage le film ne fait alors que prendre de l’in­ten­si­té, d’au­tant que Maï­wenn elle-même admet avoir à de nom­breuses reprises pen­dant le tour­nage lais­sé son pas­sé prendre le pas sur celui de son per­son­nage.

Pre­mier film dan­ge­reu­se­ment ori­gi­nal dans la forme, Par­don­nez-moi est une expé­rience ciné­ma­to­gra­phique sans doute unique, une varia­tion sur le thème de Fes­ten aux accents jus­qu’au-bou­tistes impres­sion­nants. Ce film intime et auda­cieux, lan­cé au départ par Maï­wenn sur ses fonds propres, mérite cer­tai­ne­ment le coup d’œil. S’il n’est pas tota­le­ment réus­si, il reste suf­fi­sam­ment extrême et ori­gi­nal dans le pay­sage ciné­ma­to­gra­phique fran­çais pour sus­ci­ter une curio­si­té res­pec­tueuse et légi­time.