La ména­ge­rie des ani­maux dan­ge­reux retrouve une espèce dis­pa­rue des écrans depuis une tren­taine d’années : le piran­ha. Joe Dante et James Came­ron en per­sonne s’étaient fait les dents avec deux métrages sans pré­ten­tion, dans la droite ligne de la « Jaws­ploi­ta­tion ». Ce petit pois­son qui a les dents longues crève l’écran en trois dimen­sions pour venir déchi­que­ter un des plus grands ras­sem­ble­ments de bim­bos et de tee­na­gers décé­ré­brés jamais vus à l’écran. Alexandre Aja dirige son équipe de pois­sons avec une gran­di­lo­quence hila­rante et un art consom­mé de l’outrance gore.

Spring breakfast

Le « spring break », moment atten­du des étu­diants amé­ri­cains qui se donnent le pari en quelques jours de vacances de boire le plus de litres d’alcool pos­sible tout en fai­sant le plus grand nombre de conquêtes ! Nous voi­ci au bord d’un lac où bouillonnent les hor­mones, avant que le sang ne se mette lui aus­si à sérieu­se­ment bouillon­ner. Concours de t‑shirts mouillés, tirades lyriques sur les poi­trines pro­émi­nentes et les fesses rebon­dies, concours du string le plus invi­sible, tour­nage de por­no soft les­bien, shots de tequi­la léchés sur le ventre ferme d’actrices de X, ambiance fête à Ibi­za avec des clones de David Guet­ta au beau milieu d’un groupe de per­sonnes dont le QI glo­bal est pro­ba­ble­ment égal au nombre de piran­has pré­sents à l’écran. Ques­tion exis­ten­tielle : voit-on plus de piran­has que de seins et de fesses ? La réponse n’est pas évi­dente, et agui­che­ra l’œil coquin du spec­ta­teur ! Le réa­li­sa­teur en rajoute, les acteurs ne jouent pas, ou sur­jouent, mais dans un joyeux mélange de réfé­rences : on navigue de Jaws (quelle irré­vé­rence déli­cieuse, le scien­ti­fique du chef‑d’œuvre de Spiel­berg se fait dévo­rer au début du film, à quand le cross-over ?), et La Mort au large à Piran­has bien sûr, en pas­sant par des cita­tions d’Alien et un style à la Grem­lins, hom­mage à Joe Dante ! Il est conseillé de lais­ser son cer­veau au repos devant ce joyeux désordre et ce total aban­don de toute rete­nue. Aja orga­nise un raco­lage par­fai­te­ment assu­mé, flir­tant sur le mode du sla­sher, où de jeunes gens se font tru­ci­der entre deux for­ni­ca­tions ou séances de strip-tease fau­chées. Le scé­na­rio est d’une sim­pli­ci­té réduc­trice néces­saire : un séisme fait remon­ter à la sur­face des piran­has pré­his­to­riques. Voi­là. Le scien­ti­fique du film tente d’expliquer leur nature en com­po­sant un rôle qui mélange le Doc de Retour vers le futur pour le phy­sique et un Pro­fes­seur Tour­ne­sol para­noïaque et asth­ma­tique pour l’interprétation. Cette scène « expli­ca­tive » met en évi­dence le second degré rava­geur d’Aja : le docte pro­fes­seur dis­pose d’un fos­sile des piran­has en ques­tion déjà bien en évi­dence ce qui évite de perdre du temps pour mon­trer le per­son­nage en train de fouiller dans sa réserve ! Mais on ne doute plus une seconde de ce second degré lorsque l’on voit deux piran­has dis­cu­ter le bout de gras autour d’un pénis sec­tion­né avant que l’un d’eux ne le recrache en rotant !

Viande ou poisson ?

Au menu de la vio­lence, le ser­vice est de qua­li­té. Rare­ment depuis les années 1980/90 et les pro­duc­tions bis ou under­ground de l’époque (quelques exemples dans le désordre : Zom­bie Holo­caust, Virus, Le Jour des morts-vivants, Brain­dead, The Toxic Aven­ger, Re-Ani­ma­tor) on aura vu une telle débauche san­gui­no­lente : les muti­la­tions, évis­cé­ra­tions, ampu­ta­tions, énu­cléa­tions, explo­sions de crânes, scalps, écor­chures, émas­cu­la­tions s’enchaînent avec fré­né­sie dans une scène de tue­rie de masse jamais vue à l’écran dans un film de genre avec des ani­maux tueurs. Au beau milieu du film, on se croi­rait dans une pro­duc­tion de Tro­ma Enter­tain­ment ! Les ama­teurs de gore auront plai­sir à déce­ler des muti­la­tions sor­ties de Virus can­ni­bale, alliées à l’érotisme bon mar­ché d’un Can­ni­bal Holo­caust et autres pro­duc­tions ita­liennes de l’époque. Aja res­pecte ses modèles et rend ain­si un vibrant hom­mage à des maîtres du gore tels que Lucio Ful­ci, Jesus Fran­co, Joe D’Amato, George A. Rome­ro, Stuart Gor­don, ou encore Peter Jack­son. Le réa­li­sa­teur filme avec brio les scènes de panique, qui pro­voquent en elles-mêmes un mas­sacre jouis­sif lorsqu’un des tee­na­gers cir­cule en hors-bord au milieu de la foule, ce qui amène son lot de tue­rie gra­phique et gra­tuite, un peu dans la lignée des meilleurs moments de la saga Des­ti­na­tion finale. Qui plus est, Aja par­vient à mettre de l’ordre dans ce débor­de­ment, et la mise en scène est un modèle du genre : pas de gestes de camé­ra sac­ca­dés ou psy­ché­dé­liques, tel­le­ment dans l’air du temps, mais bien au contraire une suc­ces­sion de say­nètes hor­ri­fiques en plan fixe, où la camé­ra prend le temps d’épouser la plas­tique de la mise à mort… et des actrices et acteurs sacri­fiés !

Alexandre Aja se mon­trait déjà impres­sion­nant en revi­si­tant une cer­taine col­line il y a quelque temps. Avec Piran­ha 3D, il pousse le voyeu­risme du spec­ta­teur jusque dans ses retran­che­ments les plus pri­maires, le sexe et la vio­lence, tout en pre­nant plai­sir à fil­mer une fête du gore. Ce n’est pas un énième tor­ture-porn vomi­tif qu’aurait réa­li­sé Aja, mais bien une authen­tique réus­site. Mer­ci Alexandre Aja d’avoir res­sus­ci­té le fou­toir jubi­la­toire de l’âge d’or du film de genre, et ce jusqu’au der­nier plan !