Dans la course au Lion d’or se trouvent de drôles de concur­rents sor­tis d’on ne sait où (men­tion spé­ciale à A Big­ger Splash, à qui l’on doit pour l’instant l’idée la plus absurde du fes­ti­val : rema­ker l’anecdotique Pis­cine de Deray avec Mat­thias Schoe­naerts pour rem­pla­cer Delon), mais aus­si quelques noms fami­liers, bien rodés aux mara­thons fes­ti­va­liers. Pablo Tra­pe­ro est l’un d’entre eux. Son El Clan, ins­pi­ré d’un sor­dide fait divers (une famille bien sous tous rap­ports kid­nappe de riches bour­geois puis les assas­sine après récep­tion des ran­çons) bat en ce moment tous les records au box-office argen­tin. On com­prend pour­quoi : de la pre­mière à la der­nière seconde, le film est dans une quête d’efficacité mais aus­si, plus curieu­se­ment, de cool. Le film a un modèle évident, mais un modèle mal com­pris, réduit à un clin­quant rock et un tran­chant du rythme : Scor­sese. Tra­pe­ro n’est certes pas le pre­mier à mar­cher dans les pas du réa­li­sa­teur de Casi­no, mais on a l’impression que c’est ici sa fini­tude : le film capi­ta­lise plus son his­toire vraie plus qu’il ne la traite, l’épisode en ques­tion ne sert que de ter­reau à une fac­ture de film de genre. Il y a certes des pistes réel­le­ment intri­gantes dans le scé­na­rio (le rôle ambi­gu de la mère dans cette fra­trie, les des­sous poli­tiques de l’affaire, sou­le­vés sans être creu­sés) mais la mise en scène de Tra­pe­ro passe à côté de ces enjeux nar­ra­tifs en se pliant à l’impératif de l’effet.

Exemple : le pre­mier meurtre visible à l’é­cran (un autre s’est dérou­lé hors champ), cou­plé dans un mon­tage alter­né à la pre­mière nuit que passe le fils aîné avec sa petite amie. L’intensité pro­gres­sive de la rela­tion sexuelle s’entremêle avec le tra­jet du gar­çon kid­nap­pé jusqu’au lieu du crime, et sa mort coïn­cide avec l’orgasme des deux amants. Le paral­lèle est bien enten­du de mau­vais goût, mais il consti­tue sur­tout un vrai lap­sus quant aux inten­tions de Tra­pe­ro, qui envi­sage la vio­lence seule­ment comme une décharge au même effet gri­sant que le « Sun­ny After­noon » des Kinks uti­li­sé en ouver­ture et clô­ture du récit. Alors son film se réduit à de petits dis­po­si­tifs ryth­miques, éner­giques mais vides : un kid­nap­ping raté fil­mé en plan-séquence ou encore la scène de l’arrestation, accom­pa­gnée d’une assour­dis­sante musique qui se tait lorsqu’une porte de pri­son se referme sur la cel­lule du père. Ce n’est rien d’autre qu’une démons­tra­tion de savoir-faire déco­ra­tif (paroxysme : la fumée de ciga­rette qui s’échappe de la bouche d’une des vic­times), vain et sans réelle qua­li­té.