À côté des grands films col­lec­tifs (Aven­gers, X‑Men…), de nou­veaux super-héros en soli­taire appa­raissent régu­liè­re­ment sur le devant de la scène. Il y a eu Iron Man, Thor, Ant-Man… voi­ci donc Dead­pool.

À la manière d’un Cap­tain Ame­ri­ca, d’un Wol­ve­rine, et de bon nombre de super-vilains (Bouf­fon Vert, Doc­teur Octo­pus, Yel­low Jacket…), le mer­ce­naire Wade Wil­son subit les contre­coups d’une expé­rience scien­ti­fique et acquiert des pou­voirs sur­hu­mains. Il se retrouve confron­té à de grands méchants, Ajax et Angel Dust, eux aus­si dotés de dons extra­or­di­naires, mais qui les mettent au ser­vice du côté obs­cur de la Force.

Bien que le per­son­nage de Dead­pool soit déjà appa­ru dans un spin-off consa­cré à Wol­ve­rine, le pre­mier long-métrage réa­li­sé par Tim Mil­ler enchaîne les inévi­tables scènes clefs d’un récit ori­gi­nel : le moment où le super-héros trouve son nom, le moment où il fabrique son cos­tume emblé­ma­tique… Cette série de pas­sages obli­gés conduit au bout de mul­tiples et il faut le dire assez vaines péri­pé­ties à un pré­vi­sible et gran­di­lo­quent affron­te­ment entre par­ti­sans du Bien et ceux du Mal.

Le choix de l’humour

Pour évi­ter un effet de redite trop appa­rent, on évo­lue tout de même sur un cane­vas très conve­nu, la 20th Cen­tu­ry Fox s’appuie ici sur un super-héros, Dead­pool donc, qui dans les Mar­vel Comics se dis­tingue par son humour acide. Si des moments de comé­die ont tou­jours été pré­sents dans les films de super-héros, ils n’en étaient jusqu’à pré­sent qu’un ingré­dient par­mi d’autres. Ain­si Robert Dow­ney Jr apporte son humour à froid au per­son­nage d’I­ron Man, mais tout cela au cœur d’un vrai film d’action où la recherche du spec­ta­cu­laire reste de mise.

Dans Les Gar­diens de la Galaxie, la comé­die occu­pait déjà une plus grande place, trans­for­mant quelque peu la struc­ture même du film de super-héros en accor­dant une impor­tance par­ti­cu­lière aux par­ties dia­lo­guées. Com­pre­nant sans doute que la saga des X‑Men ou celle des Aven­gers peuvent revê­tir un aspect anxio­gène à tou­jours pré­sen­ter une fin du monde immi­nente, à inter­ro­ger le rap­port à l’Autre sur­tout s’il nous est dif­fé­rent, ou à mettre en lumière les dan­gers du scien­tisme, les pro­duc­teurs sem­blaient vou­loir ame­ner un peu plus de cool atti­tude à la recette habi­tuelle.

Avec Dead­pool, un nou­veau cap est fran­chi puisqu’il s’agit d’un pro­jet fran­che­ment tour­né vers la paro­die. Pétri de réfé­rences à une ciné­ma­to­gra­phie récente (127 heures, Star Wars, Taken…), qui servent de pré­texte à autant de vannes plus ou moins drôles, Dead­pool s’amuse à remixer la culture popu­laire au tra­vers d’un per­son­nage de super-héros cynique, amo­ral, et qui a sur­tout plei­ne­ment conscience de faire par­tie d’un uni­vers de fic­tion. Il en résulte de nom­breux regards camé­ra de Ryan Rey­nolds (sym­pa­thique dans le rôle) cen­sés ins­tau­rer une com­pli­ci­té à l’ironie très post­mo­derne avec nous autres spec­ta­teurs : vous n’êtes pas dupes du spec­tacle four­ni, de ses incon­grui­tés, nous le savons, et nous en rions avec vous.

Comme une impasse

Le pro­blème avec la paro­die est qu’elle est sou­vent un aveu d’impuissance. L’histoire du ciné­ma montre que lorsqu’un genre se lais­ser aller au détour­ne­ment de ses codes, il est loin d’être à son apo­gée, mais plu­tôt à l’amorce de son déclin. Le wes­tern spa­ghet­ti en est le meilleur exemple. L’outrance appa­raît quand le genre sur lequel la paro­die s’appuie tourne quelque part à vide, n’arrivant plus lui-même à se réin­ven­ter et fina­le­ment se cari­ca­tu­rant déjà lui-même.

Et ce qui est à noter, c’est que le sur­gis­se­ment de la paro­die au cœur d’un genre amorce en géné­ral un che­min sans retour. Com­ment refaire sérieux alors que dans un film anté­rieur les non-dits ont été expri­més ? Dans Dead­pool, il est expli­ci­té que les films de super-héros reposent sur des prin­cipes inco­hé­rents et ne sont que des pro­duits com­mer­ciaux sans fond ni forme. Com­ment se replon­ger ensuite naï­ve­ment dans les futurs tour­ments des X‑Men face la menace du ter­rible Apo­ca­lypse ?

De là à dire que le film de super-héros se situe au bord du gouffre, et que Dead­pool en est le signe annon­cia­teur, il y a un pas que nous ne fran­chi­rons pas. Les avant-pre­mières fran­çaises pleines à cra­quer de Dead­pool sont d’ailleurs la preuve du contraire, mais ce film par sa nature même est un indice d’une fra­gi­li­té, d’un cer­tain essouf­fle­ment.

Power Rangers

Avec Scream, Wes Cra­ven avait réus­si à détour­ner le film d’horreur, le gor­ger de réfé­rences ciné­phi­liques, à rire de lui-même puisqu’il n’y avait pas meilleur chantre de ce genre ciné­ma­to­gra­phique, mais en réa­li­sant simul­ta­né­ment un très bon film d’horreur. Ce n’est pas le cas de Dead­pool, qui est un mau­vais film de super-héros, n’arrivant pas du tout à jouer sur les deux tableaux.

À l’exception d’une scène de pour­suite sur auto­route, déjà livrée en grande par­tie dans la bande-annonce, qui rap­pelle que Tim Mil­ler est le créa­teur du beau géné­rique de l’adaptation de Mil­le­nium par David Fin­cher et qu’il a un joli sens gra­phique de l’image, la mise en scène lorgne vers un mélange impro­bable entre les pires tics clin­quants de Zack Sny­der et un vieil épi­sode de Power Ran­gers période Club Doro­thée (le com­bat final est affli­geant).

Comme englou­ti par la recherche du bon mot et de la situa­tion déca­lée, le récit frise le néant abso­lu. Le méchant en chef – Ajax – n’a abso­lu­ment aucun objec­tif, à part celui de se mon­trer le plus sadique pos­sible. De fait, on doit se conten­ter de la seule quête ven­ge­resse de Dead­pool cher­chant à retrou­ver une appa­rence humaine après les expé­riences qu’il a subies. C’est maigre et assez creux, et déjà vu jus­te­ment dans les spin-off por­tant sur Wol­ve­rine.

C’est bien dom­mage car il y avait au cœur du film la poten­tia­li­té d’une belle his­toire d’amour. En quelques courtes scènes, très sen­suelles, très char­nelles, une vraie rela­tion émerge entre Dead­pool et la mys­té­rieuse Vanes­sa. Quelque chose se passe à l’écran qui est vite éva­cué par de nou­velles blagues vaseuses à forte conno­ta­tion sca­to­lo­gique et par une com­plai­sance à force un peu gênante pour la vio­lence gra­tuite, têtes cou­pées volant de toutes parts et des bouts de cer­velle écla­bous­sant l’écran à inter­valles régu­liers.